Les créatures oniriques de Leonora Carrington : entre mythologie personnelle et bestiaire fantastique

Leonora Carrington, artiste emblématique du surréalisme, a su créer un univers riche en symboles et en mythes, peuplé de créatures fantastiques qui reflètent ses propres luttes et aspirations. Son œuvre est un véritable bestiaire onirique, où chaque créature incarne des aspects de son identité et de son imaginaire.

Le bestiaire onirique de Carrington

Le bestiaire de Carrington est un intermédiaire entre l’inconscient et le monde naturel. Dans ses œuvres, elle fusionne des éléments humains et animaux, créant des figures hybrides qui explorent des thèmes tels que l’identité, la féminité et la quête de pouvoir. Par exemple, dans son autoportrait “L’Auberge du cheval blanc de l’aube” (1937-38), elle se représente avec une hyène à trois seins, symbolisant la dualité entre le monde de la nuit et celui des mythes. Le cheval blanc, associé à Epona, la déesse celtique, évoque la puissance et la vitesse, tandis que l’hyène représente le mystère nocturne.

L’Auberge du cheval blanc de l’aube – Un autoportrait révélateur de la dualité de l’identité féminine.

Mythologie personnelle et influences

Carrington s’inspire de la mythologie celtique et de ses propres expériences pour créer un monde où les créatures fantastiques prennent vie. Son œuvre “Portrait de Max Ernst” (1939) montre un cheval pris dans la glace, symbolisant la solitude et la cruauté de la rupture avec Ernst. Ce tableau illustre comment Carrington utilise des éléments symboliques pour exprimer ses émotions et ses luttes personnelles.

Portrait de Max Ernst – Une représentation de la solitude et de la transformation.

Les thèmes de la féminité et de l’identité

Carrington aborde également des thèmes de féminité et d’identité dans ses œuvres. Dans “Birthday” (1942), elle se positionne comme une femme libre et indépendante, défiant les rôles traditionnels de genre. Les portes en arrière-plan symbolisent le passage entre le passé et le futur, tandis que les racines qui l’entourent évoquent son lien profond avec la nature.

Birthday – Une célébration de la liberté et de l’indépendance féminine.

L’impact de la culture mexicaine

Après avoir déménagé au Mexique, Carrington a intégré des éléments de la mythologie mexicaine dans son art. Son œuvre “El mundo Magico de los Mayas” (1963) est un exemple de cette fusion culturelle, où elle explore les croyances et les traditions locales. Cette période de sa vie a été marquée par une évolution de son style, enrichissant son bestiaire onirique de nouvelles significations.

El mundo Magico de los Mayas – Une fusion de mythologie mexicaine et de surréalisme.

Conclusion

Les créatures oniriques de Leonora Carrington sont bien plus que de simples figures fantastiques. Elles représentent une exploration profonde de l’identité, de la féminité et de la connexion avec le monde naturel et mythologique. À travers son art, Carrington a défié les normes de son époque, affirmant son pouvoir créatif et son engagement envers les droits des femmes.